انتشارات چلچله

انتشارات چلچله

عناوین این تولیدکننده

مرتب سازی براساس:

0 کالا

معرفی نشر چلچله

نشر چلچله با تکیه بر ترجمه‌های ادبی و همچنین انتشار آثار داستانی و متن‌های فرهنگی، در سال‌های فعالیتش جایگاه شناخته‌شده‌ای میان کتاب‌خوانان جدی پیدا کرده است. این ناشر خصوصی که در تهران فعالیت می‌کند، تمرکز خود را بر آثاری گذاشته که از ادبیات داستانی و اندیشه تا نمایشنامه و نوشته‌های ادبیات فارسی را پوشش می‌دهند و برای خواننده‌هایی جذاب‌اند که دوست دارند با جهان‌های متفاوت، لحن‌های گوناگون و روایت‌های پرمعنا روبه‌رو شوند.

تاریخچه‌ی نشر چلچله

نشر چلچله در ۱۳۷۶ تأسیس شد و به‌عنوان یک ناشر خصوصی در تهران به فعالیت ادامه داده است. در مسیر کاری این مجموعه، علاوه بر انتشار ادبیات ترجمه‌ای، آثار تألیفی و بازنشرهای متنوع در حوزه‌ی ادبیات و متن‌های فرهنگی نیز دیده می‌شود. همچنین مدیریت مسئولیت این نشر با سعید قانعی شناخته می‌شود.

حوزه‌ی فعالیت و ژانرهای نشر چلچله

چلچله در میان ناشران عمومی، بیش از همه با انتشار ادبیات و داستان شناخته می‌شود؛ از رمان‌ها و داستان‌های خارجی تا متن‌های ادبی فارسی و نمایشنامه‌های ایرانی. تمرکز این ناشر بر خواندنی‌هایی است که هم از نظر زبانی و هم از نظر مضمون، مخاطب را به تأمل می‌برند.

  • داستان خارجی (رمان خارجی)
  • ادبیات فارسی (مقاله، سخنرانی، نامه و طنز)
  • نمایشنامه فارسی

پرفروش‌ترین کتاب‌های نشر چلچله

در میان آثار پرطرفدار چلچله، مجموعه‌ای از رمان‌های کلاسیک و معاصر، کتاب‌های فکری و پژوهشی و نیز نوشته‌های ادبی فارسی دیده می‌شود.

با خود و با دیگری اش

«با خود و با دیگری اش» عنوان کتابی از امیر آقایی است که در فضای شعر و شعرخوانی شکل می‌گیرد. این اثر به‌عنوان یکی از مجموعه‌های مهم بعدیِ او شناخته می‌شود و در ادامه‌ی مسیر چاپ مجموعه‌های قبلی‌اش قرار می‌گیرد. کتاب با حال‌وهوای ادبی و توجه به نسبتِ فرد با جهان نوشته شده و برای خواننده‌هایی جذاب است که از شعر کوتاه و بیان‌های تأمل‌محور لذت می‌برند. امیر آقایی علاوه بر فعالیت هنری، در حوزه‌ی شعر نیز با انتشار مجموعه‌هایش مخاطب پیدا کرده است.

عین حب نبات

«عین حب نبات» نوشته‌ی جواد مجابی، مجموعه‌ای با رنگ‌وبوی طنز و نگاه انتقادی است؛ قطعه‌هایی که در آن‌ها تجربه‌ی روزمره، توهم‌ها و تکرارهای رسانه‌ای در کنار اضطراب‌ها و دغدغه‌های اجتماعی قرار می‌گیرد. این کتاب از جنس متن‌هایی است که با تکیه بر زبان محاوره‌ای و گزنده، خواننده را وامی‌دارد تا نسبتش با جهانِ اطراف را دوباره بسنجد. فضای روایت، بیشتر از آنکه خطی باشد، پاره‌پاره و تأمل‌برانگیز است و در پایان نیز به همان پرسش اصلی برمی‌گردد: ما چگونه می‌بینیم، چگونه قضاوت می‌کنیم و چه چیزهایی را به نام حقیقت می‌پذیریم.

ارابه ی خدایان؟

«ارابه ی خدایان؟» نوشته‌ی اریک فون‌دانیکن، در مسیر آثاری قرار می‌گیرد که با نگاه ماجراجویانه به تاریخ و پیشینه‌ی تمدن‌ها می‌پردازند. در این کتاب فرضیه‌هایی مطرح می‌شود که می‌کوشد پیدایش برخی نشانه‌های باستان‌شناختی را به حضور و دخالت موجودات فرازمینی پیوند بزند. اریک فون‌دانیکن تلاش می‌کند از میان روایت‌های تاریخی و نشانه‌های تصویری، یک چارچوب پیشنهادی بسازد که در آن، انسان‌های گذشته «فناوری» را از جای دیگری دریافت کرده‌اند. خواندن این اثر بیشتر از جنس کنجکاوی است تا نتیجه‌گیری قطعی؛ دعوتی است برای شک‌کردن و دنبال‌کردن سرنخ‌ها.

گربه سیاه

«گربه سیاه» اثر ادگار آلن پو، داستانی پرتنش و روان‌شناختی است که در آن روایت، آرام‌آرام از توضیح‌های منطقی به توجیه‌های مبهم و ماورایی می‌رسد. راوی کتاب، در آستانه‌ی اعدام، زندگی‌اش را از دوران کودکیِ مهربان و علاقه به حیوانات تا تبدیل‌شدن به مردی خشن و الکلی بازگو می‌کند؛ مسیری که در آن، احساس گناه و میل به شرارت به شکل فزاینده‌ای برجسته می‌شود. محور اصلی داستان، مرز میان واقعیت و توهم است؛ این‌که انسان چگونه به خودفریبی می‌رسد و چگونه اعمال گذشته در نهایت به سایه‌ی روانش برمی‌گردد.

گیلیاد

«گیلیاد» رمانی از مریلین رابینسون است که با لحن اعتراف‌گونه و تأمل در احساس شرم و عذاب وجدان پیش می‌رود. خواننده در فضای این داستان، با نوعی بازنگری در گذشته روبه‌رو می‌شود؛ جایی که راوی، برخی لحظه‌ها را دوباره می‌سنجد و می‌کوشد رابطه‌اش با ایمان، اخلاق و مسئولیت را شفاف‌تر کند. نام‌گذاری‌ها و اشاره‌های دقیق در متن، حس گفت‌وگوی درونی را تقویت می‌کند و روایت را به سمت مواجهه با حقیقت‌های سخت پیش می‌برد. «گیلیاد» از آن دست رمان‌هایی است که با سکوت و مکث هم روایت می‌کند.

پسران برزیلی

«پسران برزیلی» اثر آیرا لوین، روایت تعقیب جنایت‌کاران فراری حزب نازی پس از پایان جنگ جهانی دوم است و در کانون خود، ترسی تاریخی را زنده نگه می‌دارد: امکان تکرار دوباره‌ی نازیسم. داستان از منظر شخصیت اصلی، به جامعه یادآوری می‌کند که با خاموش‌کردن خاطره‌ها، زمینه برای شکل‌گیری جریان‌های افراطی جدید فراهم می‌شود. در این رمان، عناصر جنایی و علمی-تخیلی در کنار هم قرار می‌گیرند تا روایت هم ریتم داشته باشد و هم پیام. «پسران برزیلی» بیشتر از یک سرگرمی صرف، تبدیل به هشداری درباره‌ی حافظه‌ی جمعی می‌شود.

گفت و گو با نوری بیلگه جیلان

«گفت و گو با نوری بیلگه جیلان» اثری است که بر مبنای گفت‌وگوهایی با این فیلم‌ساز سرشناس نوشته شده و کوشیده است نگاه او به سینما و جهان پیرامون را از مسیر کلام و تجربه بیان کند. در این کتاب، گفتارهایی گردآوری شده که مخاطب را با دغدغه‌های هنری جیلان، نحوه‌ی نگاهش به انسان و نیز جایگاه فیلم و روایت در زندگی فرهنگی آشنا می‌کند. ترجمه‌ی فارسی با عنوان این اثر در فضای ادبیات سینمایی ایران شناخته می‌شود و کتاب برای کسانی مناسب است که فقط فیلم نمی‌بینند، بلکه دوست دارند به پشت صحنه‌ی ایده‌ها و منطق ساخت فیلم هم برسند.

وطن روی کاغذ

«وطن روی کاغذ» اثری از جواد مجابی است که در دسته‌ی ادبیات و شعر فارسی قرار می‌گیرد. عنوان کتاب، به خودی خود به یک نسبت میان اندیشه‌ی ملی و زبان نوشتن اشاره می‌کند و خواننده را برای خوانش شعرهایی آماده می‌سازد که از ظرفیت کاغذ و کلمه برای بیان احساس و فکر بهره می‌گیرند. در این کتاب، تمرکز بر متن ادبی است و مخاطب با زبانی روبه‌رو می‌شود که می‌تواند هم حال‌وهوای تأمل شخصی داشته باشد و هم انعکاس نگاه شاعر به جامعه و جهان پیرامون. این عنوان برای دوستداران شعر فارسی انتخابی قابل اتکا است.

هاراگیری

«هاراگیری» نوشته‌ی جک سوارد، پژوهشی درباره‌ی آیین خودکشی ژاپنی است که فقط به تعریف یک رفتار محدود نمی‌ماند. در این کتاب، هاراگیری به عنوان نماد و نشانه‌ای فرهنگی توضیح داده می‌شود و کنارِ بحث «خودکشی» از معانی دیگری مانند شرافت، وفاداری و انضباط در ذهنیت سامورایی‌ها هم سخن می‌رود. متن با حفظ نگاه پژوهشی تلاش می‌کند نشان دهد چرا یک رسم، می‌تواند به بخشی از ساختار اخلاقی و اجتماعی تبدیل شود و چگونه در فرهنگ ژاپن معنایی عمیق پیدا می‌کند. برای خواننده‌ی علاقه‌مند به فرهنگ‌های تاریخی، این اثر دریچه‌ی روشنی می‌گشاید.

جادوی ذهن

«جادوی ذهن» با تمرکز بر ایده‌ی «Mind Magic» به مرز میان علوم اعصاب، خودشناسی و مفهوم تجلی می‌پردازد. نویسنده توضیح می‌دهد که چگونه تصویرها و باورها در ذهن می‌توانند روی زندگی اثر بگذارند؛ اما تأکید دارد که هر ادعایی درباره‌ی قانون جذب یا قدرت ذهن، بدون چارچوب واقعی می‌تواند گمراه‌کننده باشد. روایت کتاب از زندگی شخصی نویسنده هم آغاز می‌شود تا خواننده فقط با یک نظریه‌ی انتزاعی روبه‌رو نباشد. نتیجه‌ی خواندن این اثر، حرکت از رویاپردازی سطحی به سمت نگاه آگاهانه‌تر و سنجیده‌تر به فکرها و انتخاب‌هاست.

ترفند خدایان

«ترفند خدایان» نوشته‌ی اریک فون‌دانیکن، ادامه‌دهنده‌ی مسیر کتاب‌های مشهور او در گره‌زدن تاریخ با روایت‌های شگفت‌انگیز است. در این اثر، فون‌دانیکن به اتفاقات و حقایق عجیب در گذشته‌های دور می‌پردازد و تلاش می‌کند نشان دهد چگونه در فرهنگ‌های مختلف، باورها و نشانه‌ها شکل گرفته‌اند. فضای کتاب بیشتر به سمت پرسش‌گری می‌رود و خواننده را با نمونه‌هایی از جهان‌های ناشناخته روبه‌رو می‌کند؛ از شگفتی‌های نقل‌شده در منابع قدیمی تا ماجراهای مرتبط با اشیا و روایت‌های رازآلود. این کتاب برای کسانی جذاب است که از خواندن نظریه‌های جایگزین درباره‌ی تاریخ و تمدن لذت می‌برند.

دره اتاوا

«دره اتاوا» دهمین مجموعه داستان کوتاه آلیس مونرو است و در خوانش ادبی آن، بیش از هر چیز با پیچیدگی روابط انسانی و نگاه دقیق به جزئیات زندگی معنا می‌یابد. در معرفی این کتاب تأکید می‌شود که مونرو توانایی ویژه‌ای در توصیف پوچیِ بیشرمانه، زندگی‌های درهم‌شکسته و غریبگی بی‌پایان دارد؛ همان چیزهایی که در بسیاری از داستان‌های او به شکل زنده و چندلایه دیده می‌شود. همچنین گفته می‌شود که داستان‌های مونرو پایان منظم و پیشروی ساده ندارند و با هیچ قوس شخصیتیِ یک‌خطی پیش نمی‌روند. خواندن این مجموعه، تجربه‌ای از روایت‌های موج‌دار و واقعیتِ مبهم است.

خانه داری

«خانه داری» با محوریت دو خواهر یتیم، روت و لوسیل، از یک تجربه‌ی سرد و وهم‌گونه شروع می‌شود. داستان در پیِ سرپرستی اقوام مادر پیش می‌رود و سپس خاله‌ای غریب و افسرده به خانه می‌آید تا نگهداری از آن‌ها را بر عهده بگیرد. فضای روایت بر چگونگی شکل‌گرفتن رابطه‌ها در میان خانواده، و همچنین بر چالش‌های دو خواهر در گذار از کودکی تأکید دارد؛ همان‌جایی که نگاه روزمره به زندگی، آرام‌آرام رنگ می‌بازد و واقعیت به شکل دیگری خودش را نشان می‌دهد. این رمان در میان آثار مریلین رابینسون، بیش از همه به روابط مادران و دخترها توجه می‌کند.

آوازخوان آوازش را در باران تا سپیده ادامه داد

«آوازخوان آوازش را در باران تا سپیده ادامه داد» اثری از احمدرضا احمدی است و در دسته‌ی شعر فارسی منتشر شده است. این کتاب در یک عنوانِ تصویری و شاعرانه، از گذر زمان و امتداد یک صدا سخن می‌گوید؛ گذری که می‌تواند هم به حال‌وهوای طبیعت اشاره داشته باشد و هم به حال‌وهوای درونیِ شاعر. احمدرضا احمدی به‌عنوان شاعر شناخته می‌شود و این اثر نیز با نگاه ادبی او در فضای شعر ارائه شده است. برای خواننده‌هایی که دوست دارند شعر را نه فقط به شکل متن، بلکه به شکل تجربه‌ی زبانی و آهنگین بخوانند، این مجموعه می‌تواند انتخاب خوبی باشد.

نگرانی خدایان

«نگرانی خدایان» نوشته‌ی اریک فون‌دانیکن، روایتِ دغدغه‌های او درباره‌ی قدرت‌های خارق‌العاده و باورهایی است که در طول زمان شکل گرفته‌اند. در این کتاب، فون‌دانیکن از علاقه‌ی همیشگی به فضانوردی، بشقاب‌پرنده‌ها و موجودات فرازمینی سخن می‌گوید و نشان می‌دهد چگونه این کنجکاوی‌ها برایش هزینه ایجاد کرده‌اند. در روایت کتاب، فشارها و واکنش‌های کلیساهای کاتولیک و نیز برخوردهای قانونی در کنار جدی‌بودن پرسش‌ها قرار می‌گیرد. همچنین به این موضوع اشاره می‌شود که برخی از عکس‌ها و برداشت‌ها محل بحث و انتقاد قرار گرفته‌اند. کتاب، فضای پرسش و کشمکش فکری را پیش می‌برد.

هانا آرنت

«هانا آرنت: زندگی در عصر ظلمت» اثری از آن‌سی هلر است که با ترجمه‌ی مهدی مهریار منتشر شده. عنوان کتاب نشان می‌دهد نویسنده می‌خواهد به هانا آرنت و جایگاه فکری او در بستری از «عصر ظلمت» نزدیک شود؛ دوره‌ای که در آن تجربه‌های تاریخی و بحران‌های سیاسی بر انسان و اندیشه سایه می‌اندازد. از آن‌سی هلر با تمرکز بر همین زمینه‌ی مفهومی، تصویری از آرنت و نسبت او با جهان ارائه می‌کند؛ کتابی مناسب علاقه‌مندان به شخصیت‌های فکری قرن بیستم که می‌خواهند زندگی و نگاه اندیشمندانه‌ی هانا آرنت را در یک چارچوب روایی دنبال کنند.

وقتی خدا به تو چشمک می زند

«وقتی خدا به تو چشمک می زند» نوشته‌ی راشل اسکوایر است و در دسته‌ی روانشناسی عرضه می‌شود. عنوان کتاب خود به گفت‌وگویی نزدیک با مفهوم معنا و امید در زندگی روزمره اشاره می‌کند؛ از همین رو مخاطبِ این اثر معمولاً کسانی هستند که دنبال خواندنی‌ای هستند که از زاویه‌ی نگرش روانی، به همراهی و دلگرمی بیندیشد. اگرچه این کتاب در قالب روانشناسی معرفی شده، اما نگاه اصلی آن بر رابطه‌ی انسان با جهانِ درونی و برداشت‌های او از حضور معنا بنا می‌شود. برای خواننده‌هایی که دوست دارند در کنار تمرین ذهن، به ایمان و آرامش هم نزدیک شوند، می‌تواند گزینه‌ی مناسبی باشد.

سال اسپاگتی

«سال اسپاگتی» نوشته‌ی هاروکی موراکامی، یک روایت کوتاه و موجز با حال‌وهوای سورئال است. در معرفی‌های این کتاب، روی تصویری از آشپزخانه و لحظه‌های بارانی تأکید می‌شود؛ جایی که راوی مشغول پختن اسپاگتی است و همان کار ساده، تبدیل به فضای روشنِ ذهنی می‌شود. در این داستان، حس تنهایی پررنگ است، اما به شکلی رمزآلود و شاعرانه: انگار هر بار که عصر از راه می‌رسد، امکانِ یک «تماس» یا «در زدن» هم وجود دارد؛ درِ خانه‌ی تنهایی. ریتم روایت به خواننده یادآوری می‌کند که حتی در زندگی معمولی هم می‌توان دنبال نشانه‌ها و تغییرات کوچک گشت.